« 이 수집품은 베니스의 의상이 번성했던 시기의 큰 관심을 제공한다.
오늘날 이것은 극도로 희귀해졌기에 더욱더 찾고 있다 »
(비네, n° 2291).
원본 판본이며 아주 좋은 상태의 서적으로, 도서관에서 유래된 A. 브롤레망.
베니스, 1610.
[베니스]. 프랑코, 자코모. 하비티 의후오메니 와 여자 베네치아인 콘 라 프로세시오네 델라 Ser ma 시뇨리아 et 알트리 파르티콜라리 즉 트리온피 페스테 et 세리모니에 퍼블리케 델라 노빌리시마 치타 di 베네티아.
베니스, 자코모 프랑코 포르마 인 프레자리아 알 인세냐 델 솔레 콘 프리빌레지오, s.d. [1610].
작은 인폴리오.
« 1 f. (베니스의 동일한 광경을 가진 동판 제목하비티 delle Donne»), 1 f. 비 초. (빈센조 드 곤자가 만투아에의 헌정문, 1610년 1월 1일에 인쇄된 로마자 로마 문자로 인쇄er 모양 h. t. 25 전판, 비극장판 초.
이 판들은 매우 화려한 베네치아 코스튬을 입은 남녀의 그림 34개, 관습 장면 및 즐거움을 가지고 있다. » (콜라스, n° 1108).
현재의 예는 베니스 광경을 지닌 동판 제목 1개와 남녀 30명의 그림을 그린 판본 24개를 가지고 있으며, 헌정문과 4명의 인물을 그린 판본 1개가 결여되어 있지만 동일판의 사본 간에 판본의 수 및 배열이 매우 다양하다 (« 이 상세한 베네치아 삶과 의상의 정교한 장면 집합은 다양한 판본과 함께 발행되었다 »). 몇몇 프린트의 마진에는 녹이 슬어 있다. 1850년경에 듀루 가 반모로코 적색으로 반쪽 책으로 제본하였다.
360 x 260 mm. 판화의 크기: 258 x 190 mm.
베니스, 그 축제, 의상 및 1600년경의 활동을 다룬 가장 유명한 책 중 하나의 매우 희귀한 원본 판본.
콜라스, 코스튬 총서, n°1108, col. 384-5; 카탈로그 Der 프라이힐리히 Von 리퍼하이데셴 의상 도서관 (재쇄 1963), n°1324, p. 527.
« 이 수집품은 베니스의 의상이 번성했던 시기의 큰 관심을 제공한다. 오늘날 이것은 극도로 희귀해졌기에 더욱더 찾고 있다». (비네, 미술의 체계적 서지학).
이 수집품은 매우 희귀하여 브루네조차 완전한 사본을 본 적이 없고 불완전한 사본만을 설명한다 (브루네, II, 1378). 비네는 판본 수를 의심하며 숫자 24 뒤에 « ? » 를 붙였다 (비네, col 283, n° 2291).
영국 박물관의 사본은 25개 중 20개 판본만 포함하고 있으며 제목 페이지가 빠져 있다. 조감도와 리알토 다리 전망이 있는 건축 마감 형식의 제목 판화, 그리고 매우 세세한 24개의 판화.
책은 도시의 다양한 축제, 행렬, 그리고 도시의 역사적인 순간 등을 매우 상세하게 보여준다.
« 복장이 있는 책으로 맞춰진, 베네치아에서 태어난 작가자이자 조각가인 자코모 프랑코(1556 ?- 1620)의 책은 세레니시마 공국의 XVI-XVII 세기의 관습과 풍습 역사에 대한 깊은 흥미를 자아내는 판화를 가지고 있다: 축제, 오락, 해상 시합, 레가타… 그리고 카니발. 1610년의 판본이 아마도 최초 판본이다. 판본 수와 배열은 각 판본마다 그리고 같은 판본의 사본 간에도 매우 다르다.
전시된 사본은 자코모 프랑코의 서명을 갖춘 24개의 구리판을 포함하며, 그 중 하나는 더블 판본이다. ‘페스테 크 손노 파레 페르 라 치타 델라 카차 델 토로, 아마차르 라 가타 콜 카포 라소, 피글리아르 란드레, 피글리아르 로카 넬라쿠아 에트 알트로’라고 적힌 판화는 동물이 있는 게임을 보여준다: 개와 싸우는 곰, 묶인 고양이, 물에 잠긴 거위, 돛대에 매달린 오리, 추격당하는 황소. 중세 시대부터 증명된 황소 사냥은 르네상스 기간 동안, 특히 로마와 베네치아에서 전통적인 카니발 놀이였다.» (가상 전시회에서 마자린 도서관,
이탈리아 서적 프랑스 독자 , « 공과, 축제 및 연회 »). “이 판화 책은 17세기 초반 베네치아 시민들의 의상, 축제 및 사회 생활을 묘사한다. 각 판화 하단에는 짧은 설명 문장만 있을 뿐, 다른 텍스트는 없으며 주요 베네치아 랜드마크들은 쉽게 식별 가능하고, 제목 페이지에 있는 작은 타원형 지도가 초기 베네치아 지도제작의 중요한 예시로 여겨진다.자코모 프랑코에 관한 베네치아 판화가에 대해서는 거의 알려진 바가 없다. 그는 11세 때부터 아버지 화가 조반니-바티스타 프랑코(1510-1561)와 함께 미술 교육을 시작했으며 화가, 판화가, 목각가 및 그래픽, 서적 거래상으로 일했다. 한동안 아고스티노 카라치(1557-1602)와 함께 볼로냐에서 공부했다. 1580년대 초반 그들은 곧 진보적인 예술의 중심이 된 개인 교육 아카데미를 열었다. 그들의 교육에서는 생활 드로잉에 특별한 비중을 두었으며, 명확한 초안 작성은 그들의 학교와 특히 관련 있는 품질이 되었다.
1595년 프랑코는 아버지의 작업실을 인수했으며 결국 잘 알려진 출판인이 되었다. 그는 서적상이나 인쇄업자 조합에 속해 있었다는 문서는 남아있지 않으나 1606년과 1619년에두 그가 화가 조합에 속해 있었다고 기록되어 있다. 예술가로서 인정받고자 하는 프랑코의 열정은 그의 유언에서 나타나는데, 유언에서 그는 자신을 ‘디자이너’라고 기술하였다.
d’huomini
는 베네치아 의상, 행렬 및 축제에 대한 묘사들이 뒤섞여 있다. 시민들은 레가타를 관람하고, 다리 위에서 싸우고, 산 마르코 광장과 리알토 다리 위에서 대화하고, 드럼을 치며 나팔과 플룻을 불며 도제의 궁전으로 행렬하며 행렬에 참여하고 있다. 심지어 배경에는 흔해빠진 빨래가 걸려 있는 것도 보인다. 총을 든 남자들이 석호에서 오리를 사냥한다. 무적의 도제의 부신토로 전투함이 전투에서 돌아오고, 곤돌라에 의해 호송되며 대포 폭발로 진주한다. 그리고 물론 카니발은 어둠 속에서 잠재적인 연인을 만나는 데 최적의 기회로서 마스크를 쓴 시민들에게 전용 페이지가 있다. 적절하게 옷을 입은 과부는 베일을 두껍게 덮고 있다. 그와는 달리 결혼한 귀부인은 집 안과 밖에서 각각 고를 수 있는 두 가지 옷을 가지고 있다. 남자들도 여자들만큼이나 화려한 옷을 입고 있다. 순백과 왕관을 입은 도제는 궁전에서 인사를 건네며, 창문 너머 산 마르코 광장의 삶이 계속 이어진다.” (보스턴 아테네움 뮤지엄).
The 하비티 « XV is a potpourri of depictions of Venetian costumes, processions, and celebrations. Citizens are seen watching regattas, fighting on bridges, conversing in the Piazza San Marco and on the Rialto Bridge, and marching in ceremonial procession into the Doge’s Palace with flags flying and horns and flutes playing. Even the ubiquitous laundry is seen hanging on the line in the background. Men with rifles hunt ducks in the lagoon. The Doge’s mighty Bucintoro warship returns from battle, escorted by gondolas and saluted by cannon explosions. Carnival, of course, has a page of its own, which depicts citizens in masks, some of whom seem to be making best use of the cover of darkness to contact a prospective lover. The appropriately dressed widow is pictured hêvily veiled, and a married gentlewoman has two outfits from which to choose, one for inside the house, another for outside. The men are almost as ornately dressed as the women. The Doge, in his palace wêring fine brocade and a crown, moves his hand in a sort of blessing, as – through a window behind him – life in the Piazza San Marco goes on”. (The Boston Athenaeum Museum)
세기 중엽부터, 베네치아의 제도들이 성숙해진 덕분에 베네치아는 매주 베네치아 시민들과 전 세계의 눈 앞에서 자신감을 표현할 수 있게 되었다 (e 세기, 도시와 전 세계를 위한), 터키인들과 중국인들도 포함하여 그러하다. 베네치아는 그 때 강한 영원한 모습으로 그 스스로를 드러내고 있다.베네치아 완벽함을 격렬히 선언하는 중요한 순간 중 하나는 »
행렬 – 또는 도제 행렬 – 이며, 이것은 질서, 조화 그리고 집단적인 존경심을 필요로 하는 이 국가의 예배이다.이 행렬, 심지어는 도시 의식은 베네치아의 정치적 – 그리고 삶 자체 -의 중요한 순간이다. 사실 도제의 행렬은 베네치아인뿐만 아니라 반드시 그에 관한 이야기가 전달되는 외부인들에게도 국가의 결속과 강력한 구조의 선언이다. 16세기 말 베네치아를 방문한 밀라노의 피에트로 카솔로는 이러한 베네치아 행렬의 변함없고 질서정연함에 감명을 받았다:
내 생각에, 한 사람만이 모든 일을 지시하고 있으며 모두가 저항 없이 그에게 복종했다. 비슷한 공연에서 이러한 철저한 통제를 목격한 일이 없기에 놀라움을 자아냈다.
그들은 도제를 뒤따라 두 명씩 단순히 걷고 있다, 내가 여러 신성 또는 세속의 코트에서 본 것과 전혀 다르게, 그곳에서는 족장이 지나자마자 모두 방향성을 잃고 무질서해지곤 한다. 이곳에서는 앞과 뒤 모두 가능한 한 완벽하게 질서가 잡혀 있다.배열과 각각의 위치는 우연의 산물이 아니며, 철저하게 계획되고 불변인 의식의 결과이다. 이 불변성은 각 등장인물의 순서를 건축물처럼 오랜 요소로 인식하는 주석붙인 판화의 존재로 증명된다. 자코모 프랑코의 판화가 좋은 예로, 그는 행렬이 성당에 들어가는 모습을 우리에게 보여준다. 행렬의 배열은 로마의 승리를 떠올리게 한다
아라파키스 또는 트라얀 기둥을.» (마리-비알롱, 베네치아의 도제 행렬).귀중하고 아름다운 서적이며 19세기 도서관에서 유래됨
브롤레망 A. 에 소속되어 있으며 판별 사항이 있다. avec ex-libris.
