레두테, 피에르-Joseph Les Liliacées.

백합과 식물은 레두테 예술의 절정을 대표합니다. 이는 그의 가장 큰 작품으로, 그는 백합과 식물의 표본을 처음으로 기술하였으며, 프랑스에서 점묘법 판화의 선구자인 레두테의 가장 광범위한 작업을 포함하고 있습니다.

레두테는 백합과 식물을 자신의 이름으로 출판했지만, 그는 조세핀 보나파르트 황후의 후원에 많은 빚을 졌습니다. 그들의 협력은 1798년에 시작되었고, 레두테는 말메종에서 그녀의 방을 위한 수채화를 그렸으며, 방대한 정원에서의 식물 조사를 벤테나의 말메종의 정원과 봉플랑의 말메종과 나바르에서 재배된 희귀 식물의 설명에 기여했습니다.

조세핀의 영향으로 내무부 장관 샤프탈은 백합과 식물의 80부를 구독했습니다; 아마도 프랑스 전역의 도서관에 보내졌던 이 80부만을 위해 샤프탈에게의 헌정문이 인쇄되었을 것입니다.

레두테는 백합과 식물에서 아마릴리스를 아마릴리스 조세피나에로 이름을 바꾸어 조세핀에게 경의를 표했습니다. 이 식물은 작품의 유일한 접이식 도판(370/371)에 나타나 있습니다. 그는 남아프리카에서 가져온 구근이 20년 동안 꽃을 피우지 않았다고 설명합니다. 결국 꽃이 핀 후, 조세핀이 이 아마릴리스를 구입했고 그녀가 관리한 후 두 번 꽃이 피었습니다.

레두테의 컬러 점묘법 판화의 숙달은 꽃의 예술적이고 정확한 묘사에 크게 기여했습니다. 그는 브루텔르의 후계자와 함께 영국을 방문했을 때 프란체스코 바르톨로치에게서 이 기술을 배웠고, 프랑스로 가져왔습니다.

이 기술은 이전에는 영국에서 꽃에 사용된 적이 없었으며, 기존의 판화와 수작업 색칠로는 도달할 수 없는 섬세한 선과 색상을 가능하게 했습니다.

백합과 식물의 도판은 이후 수작업으로 색을 덧입혔습니다.

백합과 식물의 제목은 겸손한 편인데, 이 작품은 아이리스, 난초, 아마릴리스, 용설란 등 다양한 꽃의 종류를 포함하고 있기 때문입니다.

“레두테의 예술적 및 식물학적 성과의 최고봉 … 식물학적 삽화의 가장 중요한 기념물 중 하나로 출판됨” (Stafleu, Redoutéana에서).

기자이자 친구인 쥘 자냉은 레두테의 사후에 꽃의 화가를 찬양하며 썼습니다: “이 빛나는 우아한 백합과 식물 가족, 그렇게 어려운 계보를 가진, 이 다양한 종족들이 섞여서 서로 잘 혼합되어 이를 기술하기 위해서는 천재가 필요했다…” (레게, 레두테와 그의 시대, 1945, p. 111).

텍스트는 어거스틴-피라뮈스 드 캉돌 (1-4권), 프랑수아 드라로슈 (5, 6권) 및 알리르 라프느오-델릴 (7-8권)에 의해 작성되었습니다.

화려한 삽화는 레두테에 의해 제작된 베신, 샤푸이 및 다른 예술가들에 의해 점묘법으로 조각된 486개의 판화로 구성되었으며, 컬러로 인쇄되고 수작업으로 마무리되었습니다.

당시 균일하게 제본된 귀중한 사본.