Paris, Eugène Renduel, 1833.
In-8 von (3) Blättern einschließlich der gravierten Frontispiz, IV S., 214 S. In grünem Halbmaroquin mit Eckbeschlägen der damaligen Zeit gebunden, Goldverzierung um den Einband mit Eckornamenten, glatter Rücken mit Blumendekor und doppelten Goldlinien, goldene Krone im unteren Feld, gelb gefärbte Schnitte auf Zeugpapier. Einband aus der Epoche.
211 x 129 mm.
Originalausgabe „selten und gesucht“ dieses dramatischen Prosa-Werks vom ersten Dichter des französischen Theaters (Carteret).
Carteret, I, 406; Clouzot, 146; Vicaire, Handbuch des Liebhabers, IV, 280; Morgand et Fatout, Bulletin der Buchhandlung Morgand et Fatout, 3963; Solleine, Dramatische Bibliothek, II, 2735, Escoffier, Die romantische Bewegung, 993.
Die Originalausgabe wurde in einer Auflage von 2.000 Exemplaren gedruckt, aufgeteilt in vier Abschnitte. Das vorliegende Exemplar gehört zum ersten Abschnitt.
„Gegossen in einer Auflage von 2.000 Exemplaren.“ Clouzot, 146.
Bei der Uraufführung am 6. November 1833 war das Stück ein Misserfolg. Juliette Drouet, erschöpft von den Kritiken, beschloss daraufhin, das Theater aufzugeben.
Die Edition ist mit einem schönen Frontispiz verziert, das von Célestin Nanteuil auf China-Papier gedruckt und montiert wurde.
„In London (1553), als Königin Maria Tudor ganz mit ihrem Favoriten, dem Abenteurer Fabiano Fabiani, beschäftigt ist, zieht sie den Zorn der Adligen und die Feindseligkeit des päpstlichen Gesandten, Simon Renard, auf sich, der den spanischen Prinzen, den zukünftigen Ehegatten der Königin, vertritt. Doch Fabiani verrät sie, weil er Jane liebt, eine junge Waise, die von einem mutigen Schneider namens Gilbert aufgezogen wurde, der sie adoptiert hat und sich darauf vorbereitet, sie zu heiraten. Der Favorit erfährt heimlich, dass Jane die Tochter und Erbin des ermordeten Lords Talbot ist, der all seinen Besitz der Königin vermacht hat. Er offenbart daraufhin Gilbert, dass er der Liebhaber des Mädchens ist. Ab diesem Moment träumt letzterer nur noch von Rache: Er bietet dem päpstlichen Gesandten Simon Renard sein Leben an, unter der Bedingung, dass dieser ihm Rache verspricht. Der großherzige Gilbert sucht die Königin auf, die bereits über Fabians Verrat Bescheid weiß. Er enthüllt ihr Janes Herkunft und bittet darum, dass das Mädchen, in ihren Rechten wiederhergestellt, Fabiani heiraten kann. Maria hingegen lässt Gilbert und Fabiani verhaften, weil sie ihr Leben bedroht haben, dann bereut sie es und verschiebt ständig den Termin für die Exekution des Favoriten, den sie immer noch liebt. Gilbert wartet hingegen schweigend auf seine Stunde, während er darüber nachdenkt, dass Jane den anderen liebt. Für Fabiani rückt der Zeitpunkt der Strafe näher. Die Königin beauftragt daraufhin Jane, ihn fliehen zu lassen. Doch diese hat sich verändert: Jetzt verliebt sie sich in den Arbeiter, und sie lässt ihn anstelle des treulosen Favoriten fliehen, dessen Tod das Volk, angestachelt von Simon Renard, fordert. Während Fabiani zur Strafe geführt wird, bemüht sich die Königin erneut, ihn zu retten: Gilbert soll heimlich an seiner Stelle gefangen werden und in der Nacht ausgetauscht werden. Doch Simon Renard, der den Betrug gewittert hat, entscheidet, England zu retten: Es ist der Favorit, der fällt. Das wahre Interesse des Stücks sollte in diesem Gegensatz liegen, welcher in der Seele der Heldin die Bestrebungen der Königin und die Gefühle der Frau gegenüberstellt; doch die menschliche Note wird von der dichten Intrige des Melodrams erstickt. Der letzte Akt (betitelt „Welcher von beiden?“) verdankt seine tiefe Dramatik der Ungewissheit, die herrscht: Man weiß nicht, wer der beiden fällt, der Favorit oder der Arbeiter. Mehr noch als die Übertretungen historischer Wahrheiten, faszinieren die Prosa, die ganz auf Antithese fokussiert ist, und die intensiven, erhabenen Gefühle, die Gilbert inspirieren, machen dieses Drama zu einem der übertriebensten Beispiele des hugoschen Theaters..
Wörterbuch der Werke, IV, S. 400.
In seinem Vorwort zitiert der Autor Shakespeare, Corneille, Molière und Beaumarchais als seine Denkmäler. Er träumt von seinem idealen Drama: „Das Ziel des dramatischen Dichters sollte immer gleichzeitig das Große und das Wahre sein, das Große im Wahren, das Wahre im Großen. […]. Die Wahrheit enthält die Moralität, das Große enthält das Schöne. […]. Das Drama, wie wir es verstehen, ist das menschliche Herz, der menschliche Geist, die menschliche Leidenschaft, der menschliche Wille. […]. Dieses Drama hätte eine so große Bekanntheit von Aufrichtigkeit, Erhabenheit, Nützlichkeit und gutem Gewissen, dass man es niemals beschuldigen würde, Effekte und Krach zu suchen, wo es nur nach Moral und einer Lektion suchte. […]. Das Theater zivilisiert, erklärt die Geschichte, rät dem menschlichen Herzen..
Victor Hugo (1802–1885) war 30 Jahre alt, als er Marie Tudor schrieb, eines der wenigen Stücke, die er in Prosa verfasst hat. In diesem Jahrzehnt widmete er sich fast ausschließlich dem Theater: Hernani, Der König amüsiert sich, Lucrèce Borgia, …
Zum ersten Mal am 6. November 1833 im Théâtre de la Porte Saint-Martin aufgeführt, Marie Tudor wird von Mlle Georgesgespielt, der Lieblingsschauspielerin von Napoleon Ier, und Jane par Juliette Drouet für die Victor Hugo die Rolle schrieb. Obwohl sie nur einmal in der Rolle von Jane, auftrat, werden der Autor und sie wenige Wochen nach der Uraufführung ein Liebespaar, unzertrennlich für fast 50 Jahre.
Wertvolles Exemplar mit großen Rändern, bewahrt in seinem grünen Halbmaroquin aus der Zeit.