« Larmessin의 모든 발행본 또는 상태의 완전 세트의 예 Larmessin are 알 수 없음:
the B.n.F. 76장의 판화 세트를 보유하고 있는 메트로폴리탄 박물관은 41장의 판화 세트를 보유하고 있습니다. ».
반세기 동안 시장에 나온 가장 귀중한 사본
풍부한 75장의 Larmessin 판화 Larmessin 및 682장의 인물,
의상 및 루이 14세 시대의 직업들.
반세기 동안 목록에 오른 유일한 시대의 상장의 제본본.
파리, 1680-1696.
Larmessin, Nicolas de. [파리], s.n., 약 1700. [우스꽝스러운 의상과 직업(= 직업과 직업의 옷)].
[루이 14세 시대의 유행 모음집].
파리, 1680-1696.
2개의 인폴리오 권에, 682장의 에칭 및 동판화, 그중 7장은 컬러로, 은으로 강조 표시됨. 세 판화가 복원됨.
갈색 반소목가죽, 신경 장식된 돌출, 금색 제목, 중앙판에 문장, 장식된 컷들. 시대의 상장의 제본.
375 x 255 mm.
루이 14세 시대의 우스꽝스러운 의상과 유행에 대한 가장 완전한 모음집으로 B.N.F.의 것과 비교됨 (아래 참조).
17세기 말에 구성된 예외적인 모음집, 다음에 의해 루이 1er 드 라 투르 뒤 핀 드 라 샤르스 (1655-1714) 및 그의 문장으로 제본됨.
루이 14세의 대자이며, 프랑스에서 가장 오래된 가문 중 하나인 루이 1세 드 라 투르 뒤 핀은 기병대 대장, 생루이 기사, 부르고뉴 주의 회원 및 콘데 왕자의 첫 번째 신사였다. 그는 마르키 드 라 샤르스, 몽모랭 백작과 우를루의 칭호를 가졌으며, 결혼을 통해 마르키 드 퐁텐프랑세즈와 샤움 주권의 왕자였으며 그의 문장을 둘러싸고 있다. (리처드-에드워드 가스콘, 퐁텐프랑세즈의 역사, 파리, 1892, pp. 314-315).
이 두 권의 책은 루이 14세 시대의 인물, 의상 및 직업의 놀라운 검토를 제공합니다. ‘유행 초상화’는 특히 잘 대표되며, 다수의 본나르트 – 가장 유명한 앙리 II, 그의 형제 니콜라 1세와 로베르트 – 왕, 마담 드 마텐, 왕실 가족, 궁정의 매력적인 젊은 모델로 당시의 유명 인사들을 재현합니다.
D’앙리 본나르트 는 그의 우화 시리즈의 몇몇 판화도 포함되어 있습니다.
이 책에 포함된 다른 유행 판화들은 장 디외 드 생장, 오늘날 장르의 발명가로 간주되는, 그리고 그의 파리 후배들 클로드-오귀스트 베레이, 니콜라 아르누, 혹은 앙투안 트루방에게 기인합니다.마지막으로 Larmessin의 ‘우스꽝스러운 의상’ 75장의 매우 중요한 모음이 발견됩니다. 니콜라 드 Larmessin, 그들의 직업의 도구와 제품들로 구성된 흥미로운 우화 초상화 연작.
판화 제작자 니콜라스 II 데 라르메신(c. 1645-1725)의 유명한 시리즈에서 75개의 큰 포맷의 희귀 판화 세트 우스꽝스러운 의상, 1690년대에 예술가의 아버지, 니콜라 I에 의해 처음 구상되어, 고객의 주제 선택, 프린트 셀러의 선호 선택 또는 둘의 조합에 따라 내용이 다르게 한 약 100개의 독특한 디자인으로 점차 확장되었습니다. 제목 페이지 없이 발행되었으며 다양하게 불렸던 직업 및 직업의 습관 or 우스꽝스러운 의상과 직업, 이 큰 포맷 인쇄물은 당시의 상인들(및 여성들)을 그들의 직업에서 사용하는 도구, 기구, 액세서리 및 물품으로 구성된 의상을 입은 상태로 묘사합니다. 이 프로젝트는 잘 알려진 두 가지 장르의 독창적인 조합을 나타냅니다: 주세페 아르침볼도의(1526-93) 판타지 콤포지트 초상화와 쉽게 인식할 수 있는 거리 상인, 행상인 및 다양한 평판의 지역 유형을 다큐멘터리식으로 묘사한 인기 있는 “소리치기” 인쇄물. 최신 연구에 따르면, Larmessin은 아마도 자크 르포레르(C. 1653-84)가 1680년대 초에 발행한 헨리 드 기세이(c. 1621-73)와 장 베랭(1637-1711)이 디자인한 발레 의상에도 영향을 받았을 것입니다(Préaud, p. 244).
여기서는 예를 들어, 프린터의 의상(인쇄기 en 문자들)은 비숙련 프레스처럼 보이며, 장인이 자신의 옷에 사용되는 문자판, 잉크볼, 템프판, 바 및 프리스켓을 능숙하게 조작합니다. 어부(어부)는 망을 망토로, 게 함정을 홀로, 바닷가재를 무릎 보호대로, 가자미와 농어를 흉갑으로, 장어를 벨트로 하는 자랑스러운 귀족으로 나타납니다. 이 작품이 더 밀접하게 구식 무대 장치 , 아르침볼도 스타일의 카프리치, 혹은 조스트 암만(1539-91)과 니콜라 데 니콜라이(1517-83) 같은 예술가들의 이국적인 의상 책과 마르셀로스 라룬(1653-1702)의 소셜 리얼리즘과 연결되는 지 아닌지는 모르지만, 런던의 도시 소리 열려 삶에서 그려진 (1687), 의 라르메신은 조롱의 매력을 감상하는 일반적인 시청자와 이들의 괴기스러움을 설명할 보다 완전한 역사적 맥락을 찾고 있는 문화 비평가들을 오래도록 흥미롭게 합니다. 우스꽝스러운 의상 of Larmessin have long intrigued both casual viewers attuned to the comic charms of these prints and cultural critics in search of a fuller historical context to help explain their eccentricity.
롤랑 바르트(1915-80)은 이 작품들의 단순한 즐거움을 인식하면서도 Larmessin의 프로젝트를 ‘높은 수준의 사례’로 보고 있으며, ‘의상 표현 집합’으로 사회적인(부르주아, 귀족, 농민 등) 상태나 인류학적(성별, 연령, 결혼 상태)로 의상을 연결한다고 봅니다. 이 작품은 처음부터 가볍게 보이지 않으며, ‘명료한 계급 사회에서, 패션은 진정한 사회의식의 일부였던’ 사회의 산물입니다. 바르트는 Larmessin에서 ‘시적이면서도 이해할 수 있는 창작물’을 인식하며, 이 환상에서 의상이 인간을 완전히 흡수하고, 노동자는 각각의 도구로 해부학적으로 동화되며 결국 여기서 묘사된 이탈은 시적으로 묘사된다고 덧붙입니다: Larmessin의 노동자는 로봇입니다 비포어 la 레터” (바르트, 패션의 언어, p. 20).
판이 현재까지 단편적으로 내려오는 Larmessin의 판으로 인해, Larmessin 작품의 출판 역사는 아직 완전히 문서화되지 않았습니다. Larmessin 어떤 발행본이나 상태의 완전 세트의 예는 알려져 있지 않으며: B.n.F. 에는 76장의 판화 세트가 있고, 메트로폴리탄 박물관 은 41장의 세트를 보유하고 있으며, OCLC는 Larmessin 판화가 큰 의상 샘멜밴드의 일부로 포함된 두 개의 미국 도서관을 위치하고 있습니다(브라운, 클락 미술 연구소). 리퍼하이트는 38장의 판화가 있는 권을 인용합니다; 하지만 단일 판화조차도 기관 소장품과 시장 모두에서 드뭅니다.
참고: 리퍼하이트, vol. 2, p. 118, no. 1971은 38개의 판화 세트를 나열합니다; R. 콜라스, 일반적인 서지학 의상과 패션의, no. 1779; 기록들 du 프랑스 17세기, 세기e (1973), vol. 6 (니콜라 II 드 라르메신), no. 12-86; IFF 17세기 (1993), vol. 11, no. 23-8 (자크 르포레르); 맥심 프레오, P. 푸링 등 편집, •의 카탈로그 항목 (1973), vol. 6 (Nicolas II de Lermessin), nos. 12-86; IFF XVII (1993), vol. 11, nos. 23-8 (Jacques Lepautre); Maxime Préaud, catalogue entry in P. Fuhring et al., eds., 이미지의 왕국: 루이 14세 시대의 프랑스 판화, 1660-1715, p. 224, no. 86; G. 발크, 무역 및 직업의 환상적인 의상; S. 베니 편집, 아르침볼도 dei 직업들: 환상적인 시각 e 의상들 우스꽝스러운 에서 판화; 롤랑 바르트, 패션의 언어, A. 스태포드 번역, (옥스포드: 버그, 2006).
파스칼 쿠기, « 매력적인 신체의 제작: 루이 14세 시대의 패션 판화 » 미술의 역사, No. 66, 2010, pp. 83-93.
반세기 동안 시장에 나온 가장 귀중하고 가장 완전하며 유일한 시대의 상장의 제본물.
