纽伦堡，阿尔布雷希特·丢勒，1511年。
由丢勒创作的16幅木刻版画的对开本，其中包括标题和拉丁文背面文本。一幅版画重新加边（圣约翰的殉难），一页下边缘略短（七头龙）。乌木摩洛哥皮，平脊，内侧有金色线条镶边（G. Cretté，Marius Michel的继任者），蓝色布面书套和盒子。
428 x 295 毫米。
版画杰作之一及由丢勒首次插图的大型图书。
丢勒的16幅木版画，其中的标题和背面有拉丁文本。除标题外，所有版画均带有艺术家的字母组合标志。
丢勒在1496年至1498年间开始创作这组15幅《启示录》木刻画，期间他曾游历意大利。1498年同时出版了一版拉丁文版和德文版。几年后，在1511年，他出版了一版新的拉丁文印刷版本，并为其设计了一个标题。
“《启示录》是丢勒构思的第一本大型插图书。这是一本完全由艺术家设计和出版的图书，没有依赖出版商的经济支持，是一项彻底创新且雄心勃勃的计划。”（阿尔布雷希特·丢勒， 版画与文艺复兴，尚蒂伊城堡，新闻资料，p. 25）。
版画细节：
– （标题）圣约翰在帕特莫斯岛（浮水印：带花饰的冠塔；Meder, 259）。
– 圣约翰福音传道者的殉难（浮水印：带花的三角形）。
– 七灯台的异象（无浮水印）。
– 圣约翰面向上帝和长老（浮水印：带花饰的冠塔；Meder, 259）。
– 启示录的四骑士（无浮水印）。
– 第五和第六印的开启（浮水印：带花饰的冠塔；Meder, 259）。
– 四位天使阻止地上四个风（无浮水印）。
– 七号角（无浮水印）。
– 四位复仇的天使（无浮水印）。
– 圣约翰吞食生命之书（浮水印：带六叶花的三角形；Meder, 127）。
– 启示录中的女人与七头龙（无浮水印）。
– 圣米迦勒击败恶龙（浮水印：带六叶花的三角形；Meder 127）。
– 七头龙与羊角兽（无浮水印）。
– 羔羊的崇拜（无浮水印）。
– 巴比伦的妓女（无浮水印）。
– 拿着深渊之钥的天使（浮水印：带六叶花的三角形；Meder 127）。
“丢勒本人对‘末日临近’的迹象非常敏感，他赋予了《启示录》的幻觉以生命，这是在他之前没有创造者做到的。”（阿尔布雷希特·丢勒，版画作品，p. 49）。
《启示录》，全名《插图启示录》（拉丁文：Apocalipsis cum figuris），是由阿尔布雷希特·丢勒于1498年出版的15幅木刻画，描绘了《启示录》中的各种场景，这迅速为他赢得了全欧洲的声誉。这些木刻可能参考了神学建议，特别是来自丢勒的朋友威利巴尔德·皮尔克海默的父亲约翰内斯·皮尔克海默的建议。
这系列作品是在丢勒第一次意大利之行（1494-95）期间开始的，套装于1498年在纽伦堡同时作为一本书出版，15幅插图面对15页的圣经文本，以拉丁文和德文印刷。当时，许多世俗欧洲担心奥斯曼帝国的入侵，基督教欧洲期待1500年的可能末日审判。丢勒是本系列的出版商和销售商，并成为第一个出版书籍并创造版权的艺术家。考虑到15幅木刻，《启示录的四骑士》（c. 1497-98），指《启示录》6:1-8，常被视为最著名的作品。整个周期的布局为插图在右页，文字在左页。这表明插图相对于文本的重要性。
在1511年，丢勒将《启示录》的第二版与他的《圣母玛利亚的生平》和《大受难》结合出版；也制作并出售了单张印刷品。
在1511年，丢勒出版了第二版拉丁版本，其主要区别在于标题页，这版与他的《圣母玛利亚的生平》和《大受难》结合在一起。在1511年之后，这个系列又经历了一次最终的再版，背面再无文字。
前两版的卷首仅呈现了没有《圣母显现给圣约翰福音传道者》的木刻。这块版画在1511年被添加到第二版拉丁文版本中。
这本书的木刻版画技术达到了前所未有的精湛水平，之后很少被超越。木材中的切割网络从未如此复杂化；多种切割的结合使艺术家可以获得全新的光影和体积效果。黑色线条与纸张留白区域和谐并存，创造出此前仅限于雕刻刀的微妙明暗效果。丢勒因此成功为读者呈现出震撼的图像，通过真正的技艺将圣约翰的幻象具象化，使其几乎真实，但又不失其超自然和幻想的特征。
大多数1498年或1511年的套装被切割并作为单独的叶片在艺术市场上出售。它们存在于世界各地的收藏和博物馆中。
1498年的版本在市场上已经消失。仅七本被列出，美国有四本已知的副本（华盛顿国家美术馆，圣路易斯艺术博物馆，哈佛大学霍顿图书馆和波士顿美术博物馆）。伦敦的大英博物馆，卡尔斯鲁厄国立美术馆和慕尼黑国家图形收藏馆也拥有一本德语版本。一个漂亮的副本今天估价为三百万美元。
每十五年才能遇到一个完整的1511年版本，其价值不断增长。
1511年版丢勒的启示录的漂亮副本。
