Originalausgabe des „Sammelwerk von Köpfen gezeichnet von Leonardo da Vinci“ aus dem Druck mit der Radierung 60, die mit Lavis verstärkt ist, in der zeitgenössischen, un restaurierten Einband bewahrt.
Referenzen: Louvre, 2003, Leonardo da Vinci, Zeichnungen und Schriften, Nr. 74.
Paris, 1730.
Leonardo da Vinci. Caylus, Graf von. Sammelwerk von Köpfen und Karikaturen, gezeichnet von Leonardo da Vinci, Florentin, und gestochen von H. r C. de C.
Paris, bei Mariette, 1730.
In-4. Titelkupfer nach Augustin Carrache, verstärkt mit Sepialavis, und 32 Tafeln, die ein bis zwei Köpfe, mit Ätzung gestochen von Caylus nach Leonardo da Vinci et Lodovico Cigoli, insgesamt 60 Köpfe, in Sepialavis gedruckt, die letzte verstärkt mit Sepialavis. Gefolgt von 22 Seiten und 1 Blatt.
Vollständig marmoriertes Kalbsleder der Zeit, Rücken mit Bünden und ornamentiert, rotes Titelschild, Rändel auf den Kanten, gesprenkelte Schnitte. Einband der Zeit.
287 x 216 mm.
Originalausgabe des Albums Caylus, mit 60 Ausdrucksköpfen (57 in runden Medaillons und 3 in quadratischen oder rechteckigen Rahmen) unterzeichnet „C[aylus]“. Jede Figur ist nummeriert, außer die letzte, die die Legende „ di mano di Lodovico Cigoli ».
Der Graf hat diese Figuren nach der Sammlung von Zeichnungen von Pierre-Jean Mariette gestochen, sofern nicht anders angegeben: Werk 55 stammt aus des Königs Sammlung und die Figuren 56 bis 59 aus der Sammlung von Crozat. Die Platten werden gefolgt von dem Brief über Leonardo da Vinci, florentinischer Maler, an Herrn C. de C. von Mariette, und weiter zwei Seiten des Katalogs der Werke, die wurden gestochen nach den Bildern oder Zeichnungen von Leonardo da Vinci.
1730 war in Paris bei „Den Säulen des Herkules“ das Sammelwerk von Köpfen und Karikaturen erschienen, gezeichnet von Leonardo da Vinci, Florentin, gestochen von Herrn C. de C., oder Graf Anne-Claude de Caylus. Die Publikation vereint Stiche, die groteske Gesichter reproduzieren, die Leonardo da Vinci zugeschrieben wurden. Diesen Bildern folgt ein Brief über Leonardo da Vinci, florentinischer Maler, an Herrn C. de C., ein etwa zwanzigseitiger Text, den Pierre-Jean Mariette mit den Worten „Ihr sehr untertäniger und sehr gehorsamer Diener M***“ unterzeichnet. Zu dieser Einleitung gehört ein kurzer, aber wertvoller Katalog der Teile, die nach den Gemälden oder Zeichnungen von Leonardo da Vinci gestochen wurden. In diesem Schriftstück beabsichtigt Mariette, die „Art“ von Leonardo zu beschreiben, Überlegungen, die der Leser einige Seiten weiter prüfen kann, indem er die von Caylus produzierten Bilder untersucht. Dazu ruft der Experte nunmehr wiederkehrende Kategorien in der sogenannt künstlerischen Literatur auf. Die Frage der Nachahmung der Natur und die der Darstellung menschlicher Leidenschaften werden so dem kritischen Auge ausgesetzt. Eine ähnliche Vorgehensweise möchte den Katalog der (seltenen) Drucke definieren, die die Kompositionen von Leonardo wiedergeben: Mariette bemüht sich, das, was Leonardo zugeschrieben wird, von der oft als ungeschickt betrachteten Art der Stecher, die versuchten, die Erfindungen des Meisters zu übersetzen, zu unterscheiden. Hier, vom Theoretischen zum Praktischen übergehend, stützt sich der Experte jedoch nur wenig auf die zuvor bemühten Kategorien: Er konzentriert sich vielmehr auf technische Überlegungen, wie die Aufbewahrungsorte der interpretierten Werke, und macht nur wenige Aussagen darüber, wie die Übergänge zwischen Licht und Schatten behandelt werden.
Die „Tköpfe und karikaturen“ werden von Mariette so kommentiert:
Les außergewöhnliche Gesichtsausdrücke tragen dazu bei, die Leidenschaften zu kennzeichnen Leonardo war nicht weniger aufmerksam, sie sorgfältig zu erforschen. Wann immer er einen für ihn passenden Ausdruckentdeckte, wenn er einen ungewöhnlichen Kopf sah, er erfasste ihn mit Gier; erhätte sein Motiv den ganzen Tag verfolgt, anstatt es zu verpassen. Durch Nachahmung drang er auch in die kleinsten Details ein; er fertigte Porträts an, denen er einen auffallenden Ausdruck von Ähnlichkeit verlieh. Manchmal übertrieb er sie in Teilen, deren Lächerlichkeit auffälliger ist, weniger aus Spiel, sondern um sie mit unauslöschlichen Merkmalen in sein Gedächtnis einzuprägen. Die Carracci und nach ihnen viele andere Maler übten sich kaum in Karikaturen, sondern aus reinem Spaß. Leonardo, dessen entdeckte, wenn er Zwecke viel edler waren, hattezum Ziel, die Studie der Leidenschaften. So reproduziert Leonardo für Mariette, ein guter Leser von Vasari, der bereits die „testes bizarres“ in diesem Sinne interpretierte, Gesichter, indem er bestimmte Merkmale „vergrößerte“, nicht aus Spaß (oder Spott), sondern um sie in sein Gedächtnis einzuprägen. Das Sammelwerk – das Mariette und Caylus ihren „Freunden“ widmeten – umfasst sechzig „bizarr Köpfe“, alle vom Grafen von Caylus in Ätzung gestochen (mit Ausnahme der Nr. 54, die von Charles-Antoine Coypel ausgeführt wurde). Die auf einem leicht schattierten neutralen Hintergrund dargestellten Gesichter, Männer und Frauen, sind teils nach rechts, teils nach links gerichtet. Sie werden einzeln präsentiert und nicht paarweise, wie in anderen gravierten Übersetzungen dieser Themen, beispielsweise in denen von Hans Liefrinck (etwa 1550-1560) oder von Wenceslaus Hollar (etwa 1645). Meistens sind die Gesichter des Grafen von Caylus in ein Medaillon eingebettet. Sie werden von keinem Kommentar begleitet, nur eine Zahl und das Initial C, von Caylus, unterbrechen den runden Rahmen. vües étoient beaucoup plus nobles, avoit pour objet l’etude des passions.
Ainsi, pour Mariette, bon lecteur de Vasari, qui, déjà, interprétait les « teste bizzarre » sous cet angle, Léonard reproduit des visages en « chargeant » certains traits, non par jeu (ou par moquerie) mais pour les imprimer dans sa mémoire.
Le Recueil – que Mariette et Caylus destinaient à leurs « amis » – comprend soixante « têtes bisarres », toutes gravées à l’eau-forte par le comte de Caylus (à l’exception du n° 54 exécutée par Charles-Antoine Coypel). Les visages, d’hommes et de femmes, présentés sur un fond neutre légèrement ombragé, sont orientés pour les uns vers la droite, pour les autres vers la gauche. Ils sont présentés individuellement, et non par paires, comme dans d’autres traductions gravées de ces sujets, par exemple dans celles de Hans Liefrinck (vers 1550-1560) ou de Wenceslaus Hollar (vers 1645). Pour la plupart, les visages du comte de Caylus sont intégrés dans un médaillon. Ils ne sont accompagnés d’aucun commentaire, seul un chiffre et l’initiale C, de Caylus, ponctuent le cadre circulaire.
Die Transkription strebt danach, den „Ductus“ des Meisters bestmöglich zu erfassen; das Ziel ist es, die Linie des Künstlers zu verfolgen, um sein Können durch die Druckgrafik besser bekannt zu machen. Außerdem sind die Modelle des Grafen von Caylus bekannt: Der Kupferstecher überträgt ein Album von Zeichnungen mit Feder, brauner Tinte und grauen Lavis (unter Einhaltung ihrer Maße), heute im Louvre verwahrt (Inv. RF28725 bis RF28785). Es war Mariettes Vater, der dieses Volumen bei einem Pariser Händler nach 1719 erworben hatte. Dies wissen wir von Mariette selbst, der es in seinen einführenden Bemerkungen schreibt: „ Das ist es, was das Sammelwerk von Köpfen ausmacht, das gerade in das Kabinett meines Vaters aufgenommen wurde “. Wir wissen es auch aus einer Anmerkung, die Antoni Rutgers (1695-1778), ein Kunstliebhaber und Kunsthändler aus Amsterdam, auf einem der Exemplare der Publikation von Caylus und Mariette hinterlassen hat, das heute in Leiden aufbewahrt wird (Universitätsbibliotheken, Spezialsammlungen, Kunstgeschichte 21219 B 14 KUNSTG RB: I B1429). Laut Rutgers gehörten die von Mariette Vater erworbenen Zeichnungen Thomas Howard, Graf von Arundel, dann Sir Peter Lely, Maler des englischen Hofes, danach Van Bergesteyn und Siewert Van der Schelling, holländische Sammler. Sie wurden 1719 in Amsterdam zum Verkauf angeboten, vom Pariser Händler Salomon Gautier für 370 Florin (also 740 Livre) und anschließend vom Vater Mariette für 1.000 Livre gekauft. In seinem Brief über Leonardo da Vinci hatte Pierre-Jean Mariette ebenfalls angenommen, dass die von seinem Vater gekauften Zeichnungen aus der prestigeträchtigen Sammlung des Grafen von Arundel stammten (stärkend so ihren Prestige). Seine Überlegungen erinnern an den Ansatz der Forscher heute, wenn sie noch die visi mostruosi von Leonardo untersuchen:
Das Sammelwerk von Zeichnungen von Köpfen, von dem ich gerade sprach, könnte diesem berühmten Kunstliebhaber [Arundel] gehört haben. Ich stütze meine Vermutung auf die Tatsache, dass viele dieser Köpfe vorher von Wenceslas Hollar graviert wurden. Sie wissen sicherlich, dass dieser Künstler im Dienst des Grafen von Arundel war und dass ihm das reiche Kabinett dieses Herrn den Großteil der Gravierungen von großen Meistern lieferte. Er scheint eine Vorliebe für die von Leonardo gehabt haben; zweifellos, um sich durch den Ruhm eines so großen Namens zu ehren. In der Tat beläuft sich die Anzahl der Platten, die er nach diesem Maler gravierte, auf fast einhundert, die mehrere Serien bilden. Diese Platten sind, wie alles, was Hollar gemacht hat, mit unendlicher Sauberkeit ausgeführt; man könnte sich nur mehr Geschmack wünschen und dass die Art des Autors darin etwas weniger verschleiert wäre. Doch weil diese Drucke nach Leonardo entstanden sind, sind sie nach wie vor bei Sammlern sehr gesucht.
Dennoch, nach dem Tod von Pierre-Jean Mariette im Jahr 1775 verlieren die Zeichnungen, die als Modelle für Caylus dienten, ihren Status als Originale: Auf der Mariette-Auktion unter Nr. 787 verzeichnet, wird das Album nur für 240 Livre verkauft. Jetzt weiß man, dass dieses Album Kopien von Zeichnungen von Leonardo vereint, die heute in der Devonshire-Sammlung in Chatsworth aufbewahrt werden, Blätter, die wahrscheinlich tatsächlich dem Grafen von Arundel gehörten. Wie Pascal Griener, Cecilia Hurley und Valérie Kobi bereits hervorgehoben haben, gibt es etwas Paradoxes – ja sogar Amüsantes – an diesem Epilog: Für Mariette und Caylus ermöglicht die aufmerksame Betrachtung von Modellen aus der Vergangenheit und die getreue Nachbildung von als Original anerkannten Werken eine Vertrautheit mit der Kunst der alten Meister, eine Intimität, die es ermöglicht, bedeutsame Überlegungen, das berühmte „auf Beurteilung basierende Argument“ zu treffen. Doch basieren die beiden Experten ihre Ausführungen über Leonardos Arbeit eben auf Kopien, vielleicht sogar angefertigt von einem Künstler aus dem Norden (die Zeichnungen des Albums Mariette werden heute Constantijn Huygens dem Jüngeren zugeschrieben)!
Referenzen: Louvre 2003, Leonardo da Vinci, Zeichnungen und Schriften, Nr. 74; Cohen 623.
Wertvolles Exemplar in un restauriertem zeitgenössischem Einband aus dem Druck mit Radierung 60 mit Lavis.
