阿姆斯特丹，R. et J. Wetstein & G. Smith，1732年。
两卷大开本：I/ (4) 页，包括雕刻插图，247页，文中70幅插图，2页下边缘小缺口无损失；II/ (4) 页，249至524页，(2) 页，文中60幅插图。
全红色摩洛哥皮装帧，封面饰有宽大的金色花边花纹，书脊有精美的浮雕装饰，绿色摩洛哥皮书名片，切边装饰，金色书口。摩洛哥皮花边装帧，属于当时的风格。
452 x 298 毫米。
安托万·巴尼耶翻译的原版著作，印刷于荷兰的大幅纸上。
《极为精美的作品》正如科恩所提到的。(版画爱好者指南第768页)。
这本书印刷了法文、英文和荷兰文的译本。
这本豪华的作品饰有130幅一版的精美版画（230 X 165毫米），分别展现了各个变形故事。
文本因此被装饰了130幅由皮卡尔、勒布伦、勒克莱尔、马斯、庞特、J.罗曼、托斯卡、德·维特和万德拉尔 绘制的插图，并由马丁·布什、P.P.布什、布塔特、福尔克玛、V.贡斯特、容曼、申克和万德拉尔雕刻。
这些插图中有三大版图在第二册中各自包含了两幅由勒布伦 绘制并由福尔克玛雕刻的美丽图画。
一本由皮卡尔绘制的全页前言图书饰有奥林匹斯诸神，并象征着《变形记》的整体。
两朵由欧维尔贝克 绘制的题花，以及一幅由路易斯·法布里斯·杜·布尔格绘制的献给国王的序言插图和各种吊灯饰物，完成了这版极为精美的装饰。
因此，这本原版珍品结合了印刷质量，以交替使用的罗马和意大利字体呈现文本，版面设计的优雅性，以及高度象征性的大十八世纪法兰西风格的插图之美。è世纪。
“在那个重要的欧洲书籍出版中心阿姆斯特丹，伯纳德·皮卡尔准备并出版了他的大型插图作品，绘制并雕刻插画，或指导完成。这是由罗杰·波尔塔里斯（伯爵）在《十八世纪的雕刻家》中叙述的。”世纪。
“è非常稀有，由韦斯廷和史密斯插图的《奥维德》拉丁语和法语版本比拉丁语/英语版本更为稀有。OCLC仅记录了在机构收藏中存在15个副本，并且没有25年以上的拍卖记录。”（Budd en brooks Inc）。
《变形记》是一部希腊和罗马神话集，叙述了诸如回声与纳西斯等经典故事。, 杰森与美狄亚 和 维纳斯与阿多尼斯。还包括东方巴比伦的故事，皮拉摩斯与蒂斯柏。这部伟大的史诗作品因其创新性、魅力和独创性而在几个世纪以来广受赞誉。“作为希腊神话和罗马传奇的故事讲述者和指南，奥维德对后来的罗马作家有很大的影响，并在中世纪被阅读、引用和改编。他是文艺复兴时期最受欢迎的拉丁诗人，他的作品有许多英文翻译版本”。MCHowatson。
他对历史上伟大作家的影响，从乔叟到马洛和莎士比亚，是众所周知的。
“在1732年在阿姆斯特丹出版的奥维德《变形记》豪华而宏伟的版本的序言中，安东尼·班尼尔神父表达了他对这位拉丁诗人的极大钦佩，称赞了他的广泛才华：
正是从这些集子中，奥维德构思了组成他《变形记》十五卷的主题，通过古代遗留下来的素材，我们可以看出他远远超越了这些；他创造了一种新颖的诗，这部诗的舞台是整个宇宙，涵盖了从世界开始到他写作的时代为止的所有时间。要完成那么多图景，必需收集那么多不同的& 特性和. 色彩。然而，他完成了所有这些图景，到作品的最后，他的画笔丝毫没有减弱[…]
宇宙是诗的舞台，这是它的背景所在；但戏剧的比喻、短暂的，让位于绘画的比喻：『特性』和『色彩』展示了一种丰富多样的艺术，以一连串的『画作』为标志。这种赞美是习惯性的；从17世纪下半叶起，奥维德的叙事、风格和诗性特质的活泼多样性几乎获得了一致的盛赞。学者随后进一步强调，赋予奥维德一种补充的品质：他的宏大视野与精妙的细节艺术齐头并进。
如果班尼尔没有采用Bursman提出的所有指导，那是因为他顺应了公众对奥维德诗歌的印象和对『欢快图像』的品味。正是这种精神和这些图像，Picart意图展示给观者，如同书首插图所强烈地强调的那样。图像将读者的想象投向文本之外的另一个空间：它们提供了一种神话幻想，而非简单地图解或评论诗作。多像一种回旋效果。Stewart强调了文本和图像在历史画中的内在共存，指出后者总是在某种意义上是隐含在其中的文本的插图，否则图像就会失去可理解性。在这里，绘画传统，凭借其自身的传承，与书中的奥维德文本相结合。”
保存完好的荷兰大纸两卷本的珍稀版本，采用当时的豪华雕花羊皮纸装订，实属罕见。
